العام الذي سيطر فيه الرجال الغاضبون على بوليوود

بالنسبة لصناعة السينما الهندية، بدا عام 2025 وكأنه عودة إلى أرض مألوفة.

وفي العام الذي سبق ذلك، كانت القصص التي تقودها النساء قد أعادت تشكيل الصورة السينمائية العالمية للهند لفترة وجيزة، وجلبت الأوسمة والاهتمام الجديد. لكن في العام الماضي، سيطرت أفلام الإثارة العنيفة التي يقودها الذكور في بوليوود على شباك التذاكر المحلي والمحادثات الثقافية.

في الأسابيع الأخيرة من عام 2025، امتلأت وسائل التواصل الاجتماعي الهندية بمناقشات حول قوة طاغية واحدة: دوراندار، وهو فيلم تجسس مثير تدور أحداثه على خلفية التوترات الهندية الباكستانية.

أصبح الفيلم المليء بالعنف التصويري وسياسات العصابات، هو الفيلم الأكثر نجاحًا لهذا العام، مما عزز مكانته في مجموعة من الأفلام العدوانية المفرطة الذكورة التي قادت الخطاب الشعبي.

كان هذا الاتجاه يتناقض بشكل صارخ مع عام 2024، عندما حصل عدد من الأفلام التي أخرجتها النساء – All We Imagine As Light للمخرج بايال كاباديا، و Girls Will Be Girls للمخرج شوتشي تالاتي، و Laapataa Ladies للمخرج كيران راو – على اهتمام عالمي وثناء.

يقول الناقد السينمائي مايانك شيخار: “ما أثبته عام 2024 هو أن صانعات الأفلام الهنديات لسن أصواتًا هامشية، بل أصواتًا عالمية رائدة”، واصفًا إياها بأنها “لحظة الحقيقة” وليس اتجاهًا.

كان الأمل هو أن القصص الأكثر ثراءً ونسيجًا عن النساء ستنمو من حيث العدد والشعبية. وبدلا من ذلك، في عام 2025، هيمن على أفضل 10 أفلام ناجحة في شباك التذاكر – خمسة منها من بوليوود، وهو ما يمثل ارتياحا طفيفا لصناعة السينما الهندية التي لا تزال تكافح من أجل استعادة مكانتها بعد الوباء – أبطال أكبر من الحياة وذوي ذكورة مفرطة، من الملحمة التاريخية تشافا إلى مشهد الحركة الحرب 2. وكان الفيلم الوحيد في القائمة الذي قادته امرأة هو فيلم غريب: فيلم الأبطال الخارقين باللغة المالايالامية Lokah.

لم تكن أفلام الإثارة والحركة فقط هي ما يضع الرجال في المركز. تدور أحداث الفيلم الرومانسي الرائج Saiyaara حول نجم روك مضطرب “ينقذ” في النهاية شريكه الذي يعاني من مرض الزهايمر. حتى المشاهد الأسطورية مثل Kantara: Chapter 1 (Kannada) وMahavatar Narsimha (مدبلج إلى عدة لغات) ضاعفت من بطولة الذكور التقليدية.

سيطرت على الأفلام الأكثر تداولاً هذا العام صور الرجال الذين يؤدون الألم والقوة والانتقام بأقصى حجم.

من بين أفضل 10 أفلام، كان فيلم Tere Ishk Mein من أكثر الأفلام التي أثارت الجدل هذا العام، والذي يتميز ببطل ذكر غاضب ومتقلب وامرأة عالية الإنجاز طغت طموحاتها على حبه المهووس. على الرغم من الانتقادات بسبب إضفاء الطابع الرومانسي على الذكورة السامة، أصبح الفيلم هو الفيلم الهندي الأكثر ربحًا للممثل دانوش، حيث حقق أكثر من 1550 مليون روبية (17.26 مليون دولار، 12.77 مليون جنيه إسترليني) في جميع أنحاء العالم.

ضربة مفاجئة أخرى كانت إيك ديوان كي ديوانيات، دراما رومانسية ذات ميزانية صغيرة نسبيًا مع بطل، كما قالت المراجعة، “عاشق مهووس يرفض قبول لا كإجابة”.

وتقول بريانكا باسو، وهي محاضرة أولى في الفنون المسرحية في جامعة كينغز كوليدج في لندن، إن عام 2024 قدم “لمحة عما هو ممكن”.

وتشير إلى أن السينما الهندية قامت تاريخياً بتهميش البطلات من النساء، مضيفة أن الصناعة التي تتمحور حول الذكور كانت تعاني منذ فترة طويلة من تفاوتات صارخة في اختيار الممثلين والأجور والفرص.

وتقول: “إن سنة واحدة فقط لتغيير ذلك أمر غير واقعي. نحن بحاجة إلى المزيد من هذه السنوات، والمزيد من القصص التي تضع المرأة في المقدمة وفي المركز”.

يعود هوس السينما الهندية، وخاصة بوليوود، بالبطل مفتول العضلات إلى صورة أميتاب باتشان “الشاب الغاضب” في السبعينيات.

حتى العصر الرومانسي للنجوم مثل شاروخان لم يقدم سوى منعطف قصير – وهو الانعطاف الذي تخلى عنه منذ ذلك الحين لصالح الأفلام ذات الحركة الثقيلة مثل باثان وجوان.

وقد استمر هذا الاتجاه أيضًا على منصات البث المباشر، التي كان يُنظر إليها ذات يوم على أنها مساحات بديلة يمكن أن تنجح فيها رواية القصص التي تتمحور حول المرأة.

أظهر تقرير حديث صادر عن شركة أبحاث الوسائط Ormax، الذي قام بتحليل 338 عرضًا هنديًا على منصات البث المباشر، أن أفلام الإثارة والجريمة، التي يقودها الذكور في الغالب، تشكل الآن 43٪ من العناوين؛ انخفضت القصص التي تقودها النساء من 31% في عام 2022 إلى 12% فقط في عام 2025.

يقول شيخار: “في مرحلة ما، بدأت منصات البث المباشر عبر الإنترنت (OTT) في مطاردة منطق شباك التذاكر”. “يعكس البث الآن الاتجاهات المسرحية بدلاً من تحديها.”

يجادل خبراء التجارة بأن هذا التحول يعكس طلب الجمهور وليس الانحدار الإبداعي في الصناعة.

ويقول المحلل تاران أدارش: “كانت الأفلام الهندية تقليديا يقودها الذكور، ولكن كان لدينا أيضا أفلام كلاسيكية تتمحور حول النساء مثل Mother India وPakeezah”.

ويقول إن الاتهامات بالتسمم تأتي من “حفنة من النقاد” ولا يمكنها تغيير مصير الأفلام.

ويضيف: “في نهاية المطاف، الحكم الوحيد الذي يهم هو حكم الجمهور”.

لكن أن نسب كل شيء إلى أذواق الجمهور هو تبسيط مبالغ فيه، كما يقول آنو سينغ تشودري، الكاتب المشارك لـ Delhi Crime 3، الموسم الثالث من مسلسل مثير على Netflix يسلط الضوء على قضية الاتجار بالنساء من خلال عدسة نسوية.

وتقول: “لقد كانت الأفلام الرجولية الرائجة موجودة منذ فترة طويلة لأنها تعكس مجتمعًا كان دائمًا أبويًا ويهيمن عليه الذكور. هل سيتغير ذلك بين عشية وضحاها؟ لا. ولكن مع تغير النظام العالمي، ستتغير أفلامنا أيضًا”.

هناك أيضا الواقع الاقتصادي. يتحكم المنتجون والموزعون والعارضون في عدد الشاشات والتسويق والرؤية التي يحصل عليها أي فيلم – وهذا يعتمد غالبًا على القدرة المصرفية للنجم الذكر. تواجه الأفلام المستقلة والأفلام التي تقودها نساء معركة شاقة، خاصة إذا لم يواجهها نجوم كبار.

كما تمر الأفلام اليوم “بفترة من الكراهية الأدائية والمبالغ فيها للنساء”، كما تقول كاتبة السيناريو أتيكا تشوهان، التي تشمل أعمالها أفلاما تقودها النساء “تشهاباك” و”مارغاريتا مع القش”.

وتعتقد أن بعض هذا هو استجابة للمساءلة التي طالبت بها النساء خلال حركة MeToo في الفترة 2017-2019.

وفي حين كشفت الحركة عن انتهاكات واسعة النطاق داخل صناعة السينما، إلا أن تأثيرها كان متفاوتا. وواجه بعض المتهمين انتكاسات مؤقتة، لكن معظمهم عادوا إلى العمل، ولا تزال الاختلالات الهيكلية في موازين القوى قائمة إلى حد كبير.

“ما دام هؤلاء [hypermasculine] تقول السيدة تشوهان: “الأفلام تجني المال، ولا تذهب إلى أي مكان”.

ولكن كما هو الحال دائمًا، هناك علامات أمل، معظمها من صناعات الأفلام الإقليمية الأصغر حجمًا وصانعي الأفلام المستقلين.

تشير تشودري إلى أن جيلاً جديداً من صانعي الأفلام المستقلين في الهند يصنعون “سينما جذابة وقابلة للحياة” بدلاً من “فنانين الترفيه الجماهيريين”.

تعمقت أفلام مستقلة حادة، مثل Sabar Bonda وSongs of Forgotten Trees، في طبقات اجتماعية وسياسية معقدة وروت قصصًا حساسة عن العلاقات.

يروي فيلم التيلجو The Girlfriend قصة امرأة في علاقة سامة تتعلم تحرير نفسها، بينما تم الترحيب بـ Bad Girl (التاميلية) باعتبارها دراما ناجحة عن بلوغ سن الرشد يتم سردها من خلال عدسة المرأة.

في السينما المالايالامية، استخدمت فيمينيتشي فاطمة – مع “فيمينيتشي” وهو تشويه على وسائل التواصل الاجتماعي لكلمة “نسوية” – الفكاهة لتتبع تمرد ربة منزل مسلمة ضد النظام الأبوي. ومن ناحية البث المباشر، فقد تمت الإشادة بفيلم “عائلة شمس الدين العظيمة” لتصويره المرونة والتعقيدات اليومية التي تواجهها المرأة المسلمة المعاصرة.

وتقول السيدة شودري: “إنها حركة أكثر هدوءاً، وتعمل من الهوامش”. “ولن تختفي.”