لقد وجد أسبوع الموضة في نيويورك عموده الفقري: ديوتيما لراشيل سكوت

الصورة: آي كي ألداما / بإذن من ديوتيما

الصورة: آي كي ألداما / بإذن من ديوتيما

وفي السنوات الست التي تلت ذلك، أصبحت مصممة مدينة نيويورك التي لا تقبل الجدل. في سبتمبر من العام الماضي، وكتأكيد صريح على موهبتها واختصاصها الواسع، تم تعيين سكوت مديرة إبداعية لشركة Proenza Schouler، وهي علامة أسسها جاك ماكولوغ و لازارو هيرنانديز (اللواتي انتقلن إلى باريس لقيادة شركة Loewe) التي ظهرت في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين وسرعان ما أصبحت الملابس المفضلة لبعض النساء الأكثر أناقة في نيويورك، بما في ذلك ماري كيت أولسن, اشلي اولسن, كلوي سيفيني. أصبحت شركة Scott's Diotima تحتل مساحة مماثلة اليوم، حيث تلبيس الجيل الجديد من مشاهير الموضة، وإن كان أكثر تنوعًا. لقد عرضت مجموعتها الأولى لـ Proenza Schouler يوم الأربعاء، وهو جهد افتتاحي رائع.

يدور الكثير من أعمال سكوت في ديوتيما حول إنهاء الاستعمار، سواء كان ذلك من خلال تركيزها على موطنها الأصلي جامايكا أو من خلال النظر في الأناقة من وجهة نظر غير بيضاء وغير أوروبية، وفي كثير من الأحيان مع التركيز على الحرفة. في هذا الموسم، تعاون سكوت مع عائلة وممتلكات الفنان الكوبي الراحل ويلفريدو لام، الذي أصبحت أعماله حاليًا موضوع أول معرض استعادي له في الولايات المتحدة في متحف الفن الحديث في نيويورك.

كان لام، وهو فنان كوبي من أصل أفريقي وصيني، يشير في كثير من الأحيان إلى فنه باعتباره “عملاً من أعمال إنهاء الاستعمار”. قام عمله بتوسيع سياق الفن الحداثي إلى عالم ثقافة الشتات الأسود عن طريق نقل المناظر الطبيعية والشخصيات الحية. درس في إسبانيا وطور ممارسته في ظل أوروبا التي مزقتها الحرب، وحصل على دعم أمثال بابلو بيكاسو وجوان ميرو. خلال الحرب الأهلية الإسبانية، عمل مع الجمهوريين لإنشاء الملصقات والدعاية، وقام لاحقًا بتوضيح القصيدة السريالية الشهيرة لأندريه بريتون. سراب.

عند عودته إلى كوبا في عام 1941، تعرف مرة أخرى على الثقافة الأفريقية الكوبية. تطورت أعماله من حيث الأسلوب حيث قام بدمج السريالية الأوروبية والتكعيبية مع الزخارف الكاريبية. قبل كل شيء، استمرت روحها السياسية ولكن هذه المرة بتركيز فريد، وهو إعادة ربط كوبا بتراثها الأفريقي. هذا هو التقليد الذي تسعى سكوت إلى دعمه من خلال التعليق على نسبها الثقافي الفردي.